"Шилдэг загвар, хамгийн сайныг сонгохоосоо өмнө үзэсгэлэнтэй интерьер", донтолтоо шийдээрэй. Сонгодог, орчин үеийн, арт деко эсвэл постмодернизм юунд дуртай вэ?

Мэдээжийн хэрэг хамгийн сайн дотоод засал чимэглэлийг чанараас нь бус тодорхойлдог. Энэ нь архитектурын орон зай, эзэлхүүн (өндөр тааз, сайн харьцаа үргэлж сайн байдаг), материал, бүтэц, өнгө, бусад чимэглэл (байгалийн, үнэтэй материал, чулуу, мод, тоосго гэх мэт, дотоод засал чимэглэлийн чанарыг сайжруулахад хувь нэмэр оруулдаг) аль алинд нь хамаарна. Загварын талаар ярихдаа, ангилалд " хамгийн сайн интерьер"Одоо ямар ч хэв маягийн дотоод засал орж болно. Постмодернизмын эрин үед (бид постмодернизм эрин үед амьдарч байгаа хэвээр)

Монохромтой орчин үеийн сонгодог, энэ нь маш загварлаг юм!

Захиалгын систем, өндөр тааз, хатуу ширэн арьсан тавилга - энэ бүхэн сонгодог, гоёмсог мэдрэмжтэй байдаг. Сайхан байдлаар.

Мэдээжийн хэрэг дотоод засал дахь улаан, хар өнгө нь хүн бүрт тохиромжгүй, гэхдээ зөвхөн айдасгүй төрхтэй байдаг. Бүх талаар, амт мэдрэмжийн хувьд ч гэсэн.

Александра Федоровагийн энэхүү эко-минимализмын энгийн, тод байдал нь маш их үнэ цэнэтэй юм.

Гайхамшигтай Тотан Кузембаев нь үнэхээр хамгийн сайн интерьерүүдийг бий болгодог. Түүний модон хоёр давхар байшингууд нь зөвхөн үзэсгэлэнтэй биш, бас гайхалтай функцтэй байдаг.

Сонгодог улс орны байшин   "тэнгэр", өөрөөр хэлбэл уран зураг чимэглэсэн таазтай - мөн хэн нэгний хувьд энэ нь "хамгийн сайн интерьер" болсон.

Сонгодог зочны өрөөний цэвэр байдал, цэвэр байдал нь сэтгэл татам, тохь тухтай байдаг.

Мөн дахин сонгодог, болор гялалзсан загвартай. Дүрс болон дүрслэлийн утгаар.

Уран зургийн цуглуулга нь мэдээжийн хэрэг ямар ч интерьерийг чимэглэж, түүнд цэг нэмэх болно.

Олон талт зочны өрөөний задгай талбай нь ялгаатай, ялгаатай ялгаатай, үнэтэй бүтэцтэй байдаг.

Өнөөдөр дээврийн хөндий нь хамгийн их эрэлттэй, “хамгийн сайн интерьер” юм. Хамгийн консерватив сонгодог үзэгчид хүртэл үүнийг хүлээн зөвшөөрөх болно.

Сайн хувь хэмжээ, эзэлхүүн, өндөр тааз, панорама цонх - энэ бол хамгийн сайн интерьер дизайн юм. Сонгодог, нео-барокко, тэр ч байтугай өндөр технологийн ишлэлүүд нь постмодернерийн засал чимэглэлийг зөв арга болгож өгдөг.

Сонгодог ордны интерьер нь элбэг дэлбэг, стукко хэв хашмал, жинхэнэ тавилга бүхий "хамгийн сайн интерьер" юм. Энэ нь сонгодог, гоёмсог, үнэтэй бүхнийг хайрлагчдад тохирох болно.

Маш загварлаг орчин үеийн сонгодог   Uborevich-Borovsky-аас, урьдын адил, пропорциональ ба эзэлхүүний нарийвчлал дээр баригдсан. Архитектурын арга!

Заха Хадид (1950 - 2016 он) бол олон нийтэд танигдаж, дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн цорын ганц эмэгтэй архитектор байсан нь нэн үндэслэлтэй юм. Аймшигтай, сүр жавхлант, гайхалтай тэрээр архитектурын ертөнцийн Grand Opera-д үнэхээр үйлчилсэн юм.

Хадид хөлсөлсөн үйлчлүүлэгчид зардал нь түүний тэргүүлэх чиглэл биш гэдгийг ойлгосон нь эргэлзээгүй, учир нь тэр тэдэнд хойч үедээ амьдрах архитектурыг өгсөн юм.

“Тэр бол эцсийн мөчид амжилтанд хүрсэн нь түүний алдарт хүмүүс үйлчлүүлэгчид түүнийг өөрийн нөхцөлөөр хүлээн авах ёстой гэсэн үг юм: чи Хадидийн мэдэхийг хүсч байгаа зүйлээ хүлээн ав, эсвэл чи өөр газар очиж болно” гэсэн үг юм (Moore, 2016) )

Хадидын архитектурын бүтээлүүд нь гайхамшигтай, толгой эргэх, нээлттэй зохиол шиг харагдах болно - бидний ирээдүйн талаархи санаа бодлууд архитектурын дотор болон гадна талд олон маргаан үүсгэсэн.

Тэр үнэхээр энэ хүндэтгэлийг өөрийн гараар хүлээн авсан анхны эмэгтэй байв. Шагналыг хүлээн авсны дараа Хадид: "Архитекторын хийдэг ажлын нэг хэсэг нь бидний амьдарч буй газар, сургууль эсвэл ажил дээрээ хүмүүст сайхан сэтгэгдэл төрүүлэх явдал юм. Тиймээс бид стандартыг дээшлүүлэхийг хичээх хэрэгтэй. Байшин, сургууль болон бусад олон нийтийн амин чухал барилгуудыг барих нь үргэлж амьжиргааны доод түвшний үзэл баримтлал дээр тулгуурладаг - ийм байх ёсгүй. Архитекторуудад эдгээр тулгамдсан асуудлыг шийдвэрлэх ур чадвар, хэрэгсэлтэй болсон ”(Эх сурвалж: Дезен).

Заха Хадид: "Би ажилдаа дуртай, үзэн яддаг." Тэр формац, шинэлэг байдалд зориулагдсан. Тэр их прагматик байсан. Тэр нэгэн зэрэг хүндэтгэлтэй, айж байв. Тэр prima donna архитектурын анхдагч байсан нь эргэлзээгүй юм.

Данийн дизайн нь дэлхийн өнцөг булан бүрт тавилга дизайн, архитектур, интерьерүүдэд асар их нөлөө үзүүлсэн.

Дани улсын ард түмэнд зориулан бүтээсэн энэхүү загвар нь өдөр тутам загварчлалаар бусад олон үндэстнүүдэд тархаж байсан шударга байдал, ардчиллын өндөр түвшинг харуулдаг.

Дани улсад олон тооны байгууламж, эмнэлгээс эхлээд сургууль хүртэл сайн дизайнтай болно.

Өнөөдөр Данийн олон дизайнерууд дэлхийд алдартай бөгөөд 20-р зууны алдартай хэд хэдэн загвар зохион бүтээгчид орчин үеийн дизайны сэтгэлгээнд асар их нөлөө үзүүлжээ.

Эдгээр онцлох хүмүүсийн нэг бол Ханс Ж.Вегнер байсан бөгөөд дизайны өв нь маш өндөр дэлгэрсэн нэгэн байжээ.

Дани Орчин үеийн - "Вегнерийн гайхалтай чадвар, түүний уран баримлын мэдрэмж нь хуурайшилт, функционалист үйлдвэрлэлийг тухайн үеийн өнөөгийн хязгаарлалтаас давсан тул орчин үеийн шинэ хэлбэр нээгдэв." (Холмстед Олесен, 2014).

Эйлин Саарал, Сөрөг бус: Модернист

Дашрамд дурдахад орчин үеийн архитектур, дизайны хамгийн онцлох гэрэлтүүлэгчид бол эрэгтэй хүмүүс юм: Марсель Брейер, MIS ван дер Рох, Ле Корбусье, Алвар Аалто, Уолтер Гропиус, Арне Якобсен - бусад олон алдартай нэрсийг дурдах боломжтой. Ихэнхдээ шударга бус байдлаар мартагддаг нэг нэр бол Эйлин Грей юм. Тэрээр модернистуудын анхны нээлтүүдийн нэг байсан нь эргэлзээгүй бөгөөд ялангуяа Вангардийн хувьд онцгой ажил хийдэг эмэгтэй байв.

Эйлин Грэй бол ганцаараа байхыг сонгосон эмэгтэй юм. Тэрээр “хөдөлгөөн” -т оролцохоос татгалзаж, хүчирхэг хүмүүсийн ертөнцөд амжилтанд хүрэв.

Нэмж дурдахад тэрээр өнөө үеийн илүү алдартай үе үеийнхэнтэйгээ адилхан байсан нь эргэлзээгүй юм.

Eileen Grey-ийн нийтлэг шинж чанар нь чөлөөт сүнс, бүтээгч, алсын хараатай байдаг.

Түүний хэв маяг нь өвөрмөц, илэрхий, тансаг байсан нь түүний үйлдвэрлэлийн материал, геометрийн хэлбэрийг бүхэлд нь дэлгэн харуулав.

2014 онд найруулагч Марко Орсини Эйлин Грейгийн амьдралын тухай гайхалтай кино бүтээжээ. "Саарал, хар саарал" гэдэг нэрээр 20-р зууны хамгийн алдартай дизайнеруудын нэг, орчин үеийн дизайнеруудын нэг болох баатарлаг үл тоомсорлодог эмэгтэйн тухай түүх.

Данийн дизайны ариун чанар, удирдагч Арне Якобсен архитектор, зураач, дизайнер байсан бөгөөд түүний ажил нь өнөөгийн загварын ертөнцөд хамааралтай, алдартай хэвээр байна.

1902 онд Копенгагены Остербро хотын баян чинээлэг нутагт төрсөн. Арне Жейкобсен архитектор, дизайнерын гялалзсан карьерыг эдлэхийн тулд өсөх болно.

Хүүхэд байхдаа Жэйкобсен урлагийн янз бүрийн ажлуудыг дагаж, дүрслэх урлагийн жинхэнэ авъяас чадварыг харуулсан.

Зураач болох хүсэлтэй байсан ч Жейкобсений аав өөр санаа агуулж байв. Богино хугацаанд далайчин, хэсэг хугацааны дараа дагалдах өрлөгөөр ажиллаад Жэйкобсен Копенгагений Техникийн коллежид элсэн орсон.

Арне Жейкобсен төгс төгөлдөр мэргэжилтэн байсан бөгөөд олон төсөл дээр ажиллаж байсан ч нарийн ширийн зүйлийг анхааралтай ажигласан. Тэрээр үндсэн ухагдахуунтай зөн совинтой дизайнер байсан; Жейкобсен нарийвчлан бодоход хэтэрхий төвөгтэй биш байсан үе мөчний ерөнхий санааг ойлгохын тулд зөн совинтой ажилладаг байв.

Жейкобсений үйл ажиллагаа, ололт амжилтуудын жагсаалт нь гайхалтай, өргөн цар хүрээтэй байдаг - нэг нийтлэлд та түүний цөөн хэдэн амжилтыг дурдаж болно. Магадгүй дээр дурьдсан эдгээр нь хотын дарга буйдан, Фриц Хансен, CAC Royal зочид буудлын Копенгаген зэрэг загварууд нь Арне Жейкобсений карьерын хамгийн сайхан мөчүүдийн нэг байж магадгүй юм.

"Зууны дунд үеийн орчин үеийн загвар" гэсэн тэмдэглэлд тэр үнэхээр гайхалтай гэрэлтүүлэгч юм.

Чарльз, Рэй Ээмес нар 20-р зууны Америкийн хамгийн чухал, нөлөө бүхий хоёр дизайнер юм.

Алдарт тавилгын дизайнерууд болох Эамес (эсвэл Амес, Эамес) нь янз бүрийн бүтээлч жанруудыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан - энэ бол архитектур, аж үйлдвэрийн дизайн, үйлдвэрлэл, урлаг, кино, гэрэл зураг юм.

Хоёр дизайнер 1941 онд гэрлэжээ. Чарльз, Рэй нарыг цутгасан фанераар хийсэн ажлынхаа эхний өдрүүдэд мэддэг байсан.

Дэлхийн 2-р дайны үед АНУ-ын Тэнгисийн цэргийн хүчинд цутгасан фанераас дугуй ба дамнуурга үйлдвэрлэхийг тушаасан хүмүүс юм. Дайн дуусахад Емесесийн гэр бүл тавилга руу анхаарлаа хандуулав.

"Дизайн нь хэнд зориулагдсан вэ: олонх, мэргэжлийн хүмүүст, давуу эрх бүхий нийгмийн ангийнхэнд зориулагдсан. Дизайн нь зайлшгүй чиглэгддэг."

Аль хэдийн 1945 онд SDN-ийн хэв маягийн хэв маягийн сандал бий болжээ. Энэхүү ажил нь цутгасан шилэн суудлыг бий болгоход тэдний амжилтанд хүргэх болно.

Eames хэв маягаар хийсэн хуванцар сандлуудыг орчин үеийн урлагийн музейд толилуулж, "Орчин үеийн тавилгын дизайны шагнал" -ыг хүртэв.

"Эцэст нь хэлэхэд   бүх зүйл хоорондоо холбоотой байдаг - хүмүүс, санаа бодол, объект. Үүний нэгдлүүдийн чанар нь чанарын түлхүүр юм. "

Бүрхүүлийн сандал (угаалтуур) нь өнөөдөр зохистой сонгодог загвар юм. Та түүнтэй хувийн байшин, олон нийтийн газар, оффис, ресторан, бааранд уулзаж, тэдний дасан зохицох шинж чанар нь дизайны бодлын гайхалтай бөгөөд гайхалтай амжилт юм.

Чарльз, Рэй Ээмс нарын бүтээсэн олон төсөл нь дэлхийн дизайны түүхэнд сүсэгтэн олны дурсгал болж буурчээ.

Тайм сэтгүүл энэ зууныг тоймлон үзэхдээ Eames хэв маягаар хийсэн фанерын сандлыг "20-р зууны шилдэг загвар" хэмээн нэрлэж, түүний загварыг тодорхойлжээ. "гоёмсог, хөнгөн, тохь тухтай. Ихэнхдээ хуулбарладаг, гэхдээ хэзээ ч давж гардаггүй".

"Асуулт: энэ үнэхээр асуудлыг шийдэх болов уу? Ингэж болох уу? Арван жилийн дараа яаж харагдах вэ?"

Тэрээр 1923 онд АНУ-д анхны интерьер дизайны компанийг байгуулан интерьер дизайны түүхэн дэх анхны мэргэжлийн дизайнер болжээ.

Тэр үед Дороти бизнесийн хувьд дива чимэглэл байсан - түүний нэр чимэглэлийн ижил утгатай байжээ. Түүний өөртөө итгэх итгэл, амт нь түүнд зочид буудлын төслийг дизайны бүх талбарт - цэс, шүдэнзний хайрцаг, ажилчдын дүрэмт хувцас хүртэлх бүх зүйлийг хянах боломжийг олгосон юм.
Тэрээр зочид буудал, рестораны засал чимэглэлээс гадна музей, театр, их дэлгүүр, худалдааны байгууллагууд, хувийн оффисууд, тийрэлтэт онгоц, автомашины интерьерүүдийг чимэглэжээ.

Карлтон Варнигийн өөрийн намтарт бичсэнээр Драпер нь "дизайн" гэсэн үзэл санааг өмнөх үеийн болон үеийн хүмүүсийнхээ бүтээлд ноёрхож байсан тэр үеийн дотоод засал, түүхийн хэв маяг, үзэл бодлоос салсан хувьсал болгон хувиргасан юм.

Зураачийн хувьд тэрээр орчин үеийн, гоёл чимэглэлийн үүлдрийн анхны төлөөлөгчдийн нэг, анхдагч байжээ.

Тэрбээр “орчин үеийн барокко” буюу олон нийтийн орон зай, орчин үеийн архитектурын онцгой хэрэглээнд ашигладаг хэв маягийг зохион бүтээжээ.

Тэрээр нийтийн орон зайд - Доротейм хочтой Нью-Йорк хотын Метрополитийн урлагийн музейн ресторан гэх мэт хамгийн алдартай интерьерүүдийг бүтээсэн зураг.

Тэрээр 1950-иад оны үед ягаан, полка цэгийн ачааны машин, тэр ч байтугай Дороти Грэй гоо сайхны бүтээгдэхүүний сав баглаа боодол бүхий тийрэлтэт онгоцны дотоод талыг бүтээсэн - Conveyor & TVA, автомашинууд - Packard ба Chrysler нарын "шугам".

Мэргэжлийн ур чадварын дээд хэсэгт түүний алдарт, маш чинээлэг нийгмийн зүтгэлтнүүдийн гэр, орон сууц барих төслүүд багтдаг.

"Би карьераа эхэлж, байшин хийх дуртай байсан болохоор гурван байшин барьж өгөөд гэр бүлээ хөдөлгөж чадаагүй тул бусад хүмүүсийн байшин, байшинг тохижуулахаар шийдсэн."- Дрейпер бичсэн.

Филип Старк хоёр минутын дотор сандал, нэг ба хагас өдрийн дотор зочид буудал зохион бүтээж чадна гэж хэлсэн. Заримдаа унтлагын өрөөнд нүцгэн ажиллахыг илүүд үздэг тэрээр Майкрософт, Баккарат хүртэлх хэрэглэгчдэд зориулсан мянга мянган бүтээгдэхүүн, дотоод засал, барилга байгууламжийг хөгжүүлсэн.

Гайхамшигтай уран чадвартай, шинэлэг зүйлд тууштай, байгаль орчны мэдлэг, ардчилсан дизайны үзэл баримтлалд дуртай Филипп Старк бол жинхэнэ эх юм.

Stark нь зоримог загварыг практик, удаан эдэлгээтэй хослуулах замаар 1980-аад онд алдартай болсон. Хүмүүс хаана, яаж амьдардаг болохыг сонирхож, түүний аль болох олон хүмүүст илүү сайн сайхан амьдрах хүсэл нь түүнийг тавилга, завь, гэрэлтүүлэг, албан тасалгааны тоног төхөөрөмж, хувцасны хэрэгслүүд, угаалгын өрөө, гал тогооны хэрэгслүүд гэх мэт янз бүрийн зүйлд зориулсан ойлголтыг бий болгоход хүргэсэн юм. Хэрэв бүтээлч сэтгэлгээтэй бол тэр нэр нь мэдээж Филип Старк юм.

“Би бүтээлч сэтгэлзүйтэй сэтгэцийн өвчтэй” гэж дизайнер хэлэв.

Өнгөрсөн зууны тавилга яагаад өнөөдөр маш их алдартай болсон бэ? Дэлхий яагаад галзуурч байна вэ " Орчин үеийн дизайн   Дундад зууны "гэж үү?

Ирж, явдаг чиг хандлага байдаг. Гэхдээ зарим зүйл цаг хугацааны хувьд юм шиг санагддаг. Өнөөдөр хэв маягаас хэзээ ч гарахгүй олон тооны гоёмсог тавилга бүтээсэн нь өнөөдөр тодорхой болов.

Эдгээр орчин үеийн ширээ, суудал - сандал, сандал, буйдан зэргийг гялалзсан дизайнерууд анхаарал болгоомжтой хайрлаж бүтээжээ. Дэлхий тэднийг үзэсгэлэн болгон авч байв.
Гэсэн хэдий ч эдгээр нь дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн төслүүдээс илүү зүйл юм. 20-р зууны дунд үед бий болсон тавилга нь хэлбэр, функциональ байдал, тохь тухын зохицолыг бий болгоход харьцангуй жишиг гэж үздэг.

Цуглуулагчид болон эртний дилерүүд 20-р зууны дунд үеэс эхлэн шүтэн бишрэгч дизайнеруудын анхны тавилгыг хайж олдог. Ховор зүйлийг алдартай дуудлага худалдаагаар зарж байна. Лондон, Парис, Нью-Йорк дахь дэлхийд алдартай дизайн музейнүүд өөрсдийн цуглуулгандаа эдгээр дизайнер урлагийн өвөрмөц зүйлийг хадгалдаг.

Тэднийг бүтээгчдийн нэрс бол Емес, Нельсон, Сааринен, Бертоя, Аалто, Вормми, Риз, Чернер, Накашима, Миллер, Саарал, Вагнер, Ле Корбусье, Брейер, Паулин, Пантон, Уолтер, Якобсен, Риетвелд, Миис ван дер Рох, гэх мэт. . - шүтлэг болов. Тэд дэлхийн дизайны түүхэнд алтан үсгээр үүрд бичигдсэн байдаг. Тэд дэлхийг өөрчилсөн!

Хамгийн алдартай загвар зохион бүтээгчид 20-р зууны Iconic тавилга:

Карим Рашидманай үеийн хамгийн алдартай дизайнеруудын нэг бөгөөд мэдээж хамгийн тод нь юм.

Карим Рашидын хүлээн авсан олон улсын нэр хүндтэй шагнал, шагналын тоо маш том жагсаалт бөгөөд нэг хуудсанд ороогүй байж магадгүй юм.

Рашидын хийсэн ажлын гайхалтай үр дүнг MoMA, SFMoMA зэрэг дэлхийн 14 музейн байнгын цуглуулгад толилуулж байна. Тэрээр янз бүрийн галерейд өөрийн урлагийг харуулдаг. Карим 10 жилийн турш аж үйлдвэрийн дизайны дэд профессороор ажиллаж байсан бөгөөд одоо дэлхийн их дээд сургуулиуд, бага хурлуудад лекц уншдаг.
Карим Рашидын гарын үсэг зурсан 2500 гаруй бүтээгдэхүүн хэдийнэ үйлдвэрлэгджээ.

Энд би Карим Рашидын дотоод бүтээлч байдлын янз бүрийн талыг хамарсан бүтээлүүдийг аль болох сонгохыг хичээсэн. Боломжтой бол энэ нь мэдээжийн хэрэг ...

Пьер Форнасетти (1913-1988), Италийн агуу дизайнер, зураач, дэлхийн хамгийн алдартай чимэглэгчдийн нэг.

Түүнээс гадна түүнийг 20-р зууны хамгийн гайхамшигтай чимэглэгч гэж нэрлэдэг. Тэрээр бүтээлч амьдралынхаа туршид дэлхий даяар танигдах болсон 11000 гаруй объектыг орчин үеийн дизайны зориулалтаар шүтэн бишрэх зүйлсийг бүтээжээ.
Түүний зураг нь Италийн соёлын уламжлал, сюрреализмын зарчмуудын хүчтэй холимог юм.
Зогсоох боломжгүй пьеррот Форнасетти   энэ бүх төсөөлж болшгүй зүйл дээр   шил, ваар, хавтангаас шүхэр, чийдэн, тавилга гэх мэт.

Билли Болдуин (1903-1983), Америкийн агуу чимэглэгч.

Билли Болдуин бол 20-р зууны дотоод засал чимэглэлийн түүхэн дэх хамгийн алдартай нэрүүдийн нэг юм.   Америк чимэглэлийн ахмад настан, түүний амт, дэгжин байдал нь Дэлхийн 2-р дайнаас хойш бүх үеийн дизайнеруудад хамгийн их нөлөөлсөн.

Энэ бол дотоод засал чимэглэлийг цагаан шаахай "шаахай" хийсэн хүн юм (ойролцоогоор - гарын түшлэггүй сандал, даавуун даавуугаар хучигдсан байдаг). Тэр зэгсэн тавилга зочны өрөөнд оруулав. Тэрбээр хар хүрэн хана, цагаан буйдан хэрэглэдэг байв. Олон нийтэд тэмдэглэж, "дуурайж" байснаас илүү их нөлөөтэй, илүү их нөлөө үзүүлдэг Америкийн өөр нэг чимэглэгчийг төсөөлөхөд хэцүү байх болно.

Өөрийн үеийн тэргүүлэх чимэглэгчийн хувьд Болдуин "интерьер дизайнер" гэсэн нэр томъёонд дургүй байв.

Альберт Хадли - алдартай дизайнер   интерьерүүд, Америкт хамгийн алдартай хүмүүсийн нэг. Түүний зоримог бүтээлч дүр төрх, сонгодог болон хоёуланг нь ялгах чадвартай орчин үеийн хэв маяг   түүнийг Америкийн нийгмийн хамгийн баян, хамгийн хүчирхэг хүмүүсийн гоёл чимэглэл болгосон.

1962 оноос хойш Хадли эгч, хамтрагч Паристайгаа хамтран ажиллаж байна. Тэрээр олон улсын дизайны олон шагнал хүртсэн. Хадли орчин үеийн Виктория, Гүрж зэрэг олон янзын хэв маягаар ажилладаг байв.

Альберт Хадли өөрөө болон Паристай хамт - "Парис Хадли"   - Алдарт үйлчлүүлэгчдийн хатуу жагсаалтад зориулан оршин суух газрууд байгуулсан: Дэд Ерөнхийлөгч асан Ал Гор, Уильям Пэли, Оскар де ла Рента, Жаклин Кеннеди, Элчин сайд Хенри Грунвальд, Доктор Ж. Патрик Максвелл, Майк Николс, Дайан Савер, Брук Астор. Мөн - Рокфеллер, Бронфман, Гетти, Уитни, Меллон ... Америкийн элитүүд.
Магадгүй л юм түүний хамгийн гайхамшигтай ажил бол Брук Асторын байшин дахь номын сан юмПарк өргөн чөлөө. Тэр Францын зочны өрөөг эргүүлэв өндөр таазтай   Гуулин обудтай улаан паалантай тавиур бүхий гайхалтай гоёмсог орон зайд, олон номын сангууд, ялангуяа Нью-Йоркийн нийтийн номын санд үнэтэй буяны үйл ажиллагаа эрхэлдэг үйлчлүүлэгчдэд зориулсан номын сангийн гайхамшигтай интерьер.

Мэргэжил бүхэн өөрийн шүтээнтэй байдаг. Дизайн нь онцгой тохиолдол биш юм. Алдарт улс төрчид, хөгжимчид, уран зураачидтай зүйрлэшгүй, алдаршсан боловч энэ нь тэдний гавьяа зүтгэлийг бууруулдаггүй. Алдартай интерьер дизайнерууд бол шинэ үе бүрийн нүүр царайг тодорхойлдог хамгийн бүтээлч хүмүүс юм. Тэд биднийг зөвхөн хараад зогсохгүй бас мэдрэх чадвартай болгодог, яагаад гэвэл энэ бол тэдний ажлын утга учир юм.

Тиймээс бидний эргэн тойрон дахь орон зайг өөрчилсөн хамгийн алдартай загвар зохион бүтээгчийн нэрс түүхэнд аль хэдийнэ буужээ.

ПатрисияУркиола

Загварын ертөнцийг эрэгтэй, ялангуяа аж үйлдвэрийн загвар гэж үздэг. Патрисиа Уркиола бол хормойгоороо алдартай ододын нэг бөгөөд шагналаа тусгай шагналаар шагнасан: & W Дизайнер, Кельнийн Дизайн шагнал. Түүний бүтээлч үйл ажиллагааны нэг онцлог нь зөвхөн хэлбэрээс гадна бүтээгдэхүүний агуулгын талаар тодорхой ойлголттой болох явдал юм. Патрисиягийн хэлснээр дизайн нь хүмүүст тааламжтай байх үүднээс тэгш хэмээс холдож байна. Үүний нэг жишээ бол хүнд сэтгэлийн тайвшрал өгдөг Fjord Moroso сандал, SPACE Mangas, Plait, Rhombus цуглуулга юм.

Тэвчээртэй, тууштай байх нь Патрисия Уркиола нь амжилтынхаа цар хүрээг тэлэх боломжийг олгодог.

Карим Рашид

Америкийн алдарт интерьер дизайнер бөгөөд буйдан, буйдан, сандал, сантехникийн захиалгаар хэрэглэгчдэд тохирсон шийдлийг санал болгодог. Тэрээр орон сууцны байр, дэлгүүр, зочид буудал, худалдааны төв, үзэсгэлэн худалдаа гэх мэт 3 мянга гаруй бүтээлийг бүртгэжээ.

Рашидын алдартай бүтээлүүд нь ил тод хэв маягаар тэмдэглэгдсэн тунгалаг сандлууд юм. Загвар зохион бүтээгчийн хэв маягийн онцлог нь хэлбэрийн энгийн байдал, тэдгээрийн байгалийн шугам, ер бусын мэдрэмжийн өвөрмөц хослол юм. Тиймээс, Tet-a-tet сандал нь хайртай хүнтэйгээ уулзах тухтай газар юм.

ОрдогМаурер

Орчин үеийн гэрэлтүүлгийн дизайны гэрэлтүүлэг. Хагас зуун жилийн туршид Германы өөрөө заадаг загвар зохион бүтээгч гэрлийг бий болгох урлагт шингэсэн байдаг.

Инго Маурер гэрэл нь орон зайг өөрчлөх хязгааргүй боломжийг агуулдаг гэдэгт гүнээ итгэдэг. Тиймээс түүний бүтээл нь чийдэнгийн чийдэнгээс эхлээд ер бусын уран сайхны шийдлүүд, гүйцэтгэх технологийн нарийн төвөгтэй байдалгаараа ялгагдана. Сүмийн гоёл чимэглэлийн зүйлс бол "лааны суурь" Я Я Хо, тэнгэр элч Луселлино. Zettel практик цаасан чийдэн, голограм чийдэн, арын гэрэлтүүлэгтэй ширээний гэрэл, LED ханын цаас гэх мэт нь үл хамаарах зүйл байсан.

Вернер Пантон

Дани улсын дизайнер, архитектор нь тавилгын дизайны хувьсгал хийсэн. Түүний дотоод объектыг бүтээхдээ тэрээр объект бүр ерөнхий ойлголтын салшгүй хэсэг болсон уур амьсгалыг бий болгож, өнгө аясаараа тоглож, тохирох мастер байжээ.

Дизайн салбарын хамгийн сайн төсөл бол урвуу конус хэлбэртэй CONE CHAIR футурист сандал, нэг ширхэг хэвлэсэн хуванцар болон хурц өнцөггүй бусад найрлагаас хийсэн сандал юм. Пантон нь суга, хөл, нуруу нь сандалд заавал байх албагүй гэж дэлхий ертөнцөд итгэдэг.

Арне Жэйкобсен

Энэ бол дэлхийн алдартай аж үйлдвэрийн дизайнеруудын нэг юм. Тэрээр Данийн архитектур дахь функциональ модернизмын үндэслэгч юм. Түүний бүтээл нь өнгөрсөн зууны архитектурын хэв маягийг тодорхойлжээ. Данийн бүтээсэн тавилга нь цуглуулагчдын орон сууцны чимэглэл болжээ. Төгс хувь хэмжээг тогтмол эрэлхийлэх, өөр өөр материал, технологийг хослуулах нь бидэнд олох боломжийг олгодог өвөрмөц шийдлүүд   янз бүрийн зориулалтаар ашиглах зориулалттай барилга байгууламжийн зураг төсөлд.

Түүний архитектурын төслүүд нь үүний нэг болох SAS нисэх онгоцны буудал, Radisson SAS Royal зочид буудал (Копенгаген) юм. Тэр эдгээр орон зайд нарийн ширийн зүйлийг, түүний дотор хутга, сэрээ, халбага гэх мэт нарийн ширийн зүйлийг хийсэн.

АрнеХатанууд

Бельгийн зураач Queens нь тавилга дизайны гайхалтай өндөрлөгт хүрсэн байна. Гайхамшигтай суурилуулалт, гар утасны гэр төслүүд авъяаслаг дизайнер алдартай интернэтийн хэвлэлүүдийн анхаарлыг татав. Quinze & Milan түүний студид тавилга, хувцас, үзэсгэлэнгийн өрөө засах, график дизайн боловсруулдаг. Арна Куинс нь сандал, шар айрагны шилний загвараас эхлээд асар том хотын суурилуулалт, нисэхээс авахуулаад янз бүрийн урлагийн хэлбэрүүдтэй.

Энтони Арола

Испанийн хамгийн алдартай, анхны дизайнер бөгөөд бүтээл нь урлаг, тууль, материаллаг ертөнцийг хослуулан хийдэг. Эхний шинэ бүтээл бол бэхэлгээний цуглуулга юм. Санта ба Коулд зориулсан Нимба чийдэн, Metalarte-ийн гудамжны чийдэнгийн цуглуулга гэх мэт түүний бүтээлүүд нь гайхалтай юм.

Энтони Аролын гүйцэтгэсэн үзэсгэлэн яармагт зориулсан түр зуурын суурилуулалт онцгой илэрхийлэлтэй юм. Загвар зохион бүтээгчийн ажилд цаг хугацаа өнгөрөх тусам Япон, Африкийн соёлын хэлбэр, бэлгэдлийг тусгасан болно. Хэдийгээр мастерын загвар нь юуны түрүүнд нийтлэг мэдрэмжийг татдаг.

Алвар Аалто

Скандинавын архитектурын гахайн эргийг өөрийн шинэлэг санаагаараа дүүргэсэн Финландын гайхалтай архитектор юм. Түүний үйл ажиллагааны гол байрлалыг гурвалсан багцад байрлуулж болно - хүн, байгаль, архитектур. Тиймээс түүний бүтээсэн орчин үеийн объектууд нь хотын байгаль орчны органик бүрэлдэхүүн хэсэг юм шиг санагддаг. Түүний бүтээсэн тавилга, гэрэлтүүлгийн хэрэгсэл нь дотоод засал чимэглэлийн сонирхолтой санаа болжээ. Alvar Aalto-ийн хатуу итгэл үнэмшилд нийцүүлэн өрөөний чимэглэл нь байгалийн чухал хэсэг болох архитектурын нэмэлт зүйл юм.

БИДНИЙ ХАЙРТАЙ БОЛОМЖТОЙ

Оюутан сэтгэлгээтэй загвар зохион бүтээгчид Петрус Палмер, Жон Лофгрен, Йонас Петерссон нар FORM US WITH LOVE нэртэйгээр хамтран бүтээсэн бөгөөд энэ нь "Хайраар бүтээгээрэй" гэсэн утгатай бөгөөд том хэмжээний тавилга үзэсгэлэнд оролцож, дизайнерын чухал шагнал болох Улаан цэгийг хүртэж байжээ.

Дизайнерууд стандартыг үгүйсгэж, бусад хүмүүс хэзээ ч хийж чадахгүй зүйлийг хийхийг шаарддаг. Үүний тод жишээ бол силикон Jelly Friends чийдэн нь хүн ойртох үед л гэрэл ялгаруулдаг. Шведүүдийн туршилтуудын дунд - Японы оригами ашиглах. Энэ технологийн үндсийг тэд эвхдэг объект, жишээлбэл, өтгөний, дүүжлүүрийн загварт ашигласан. Түүнчлэн, энэ зарчим нь шалан дээр винил хавтангийн бүрхүүл үүсгэх боломжтой болсон.

Хелла Жонгериус

Тамын нэр нь керамик бүтээлүүдтэй холбоотой байдаг. Дунд хэсэгт буга, хонго хэлбэртэй, эсхүл даашинзтай эмэгтэй унжсан цайны аяганд хэн хайхрамжгүй хандах вэ?

Зураач болох гэсэн олон жилийн мөрөөдөл нь дизайнерын мэргэжлээр тайлбарлагджээ. Хелла Жонгериусын бүтээлүүд эдгээр мэргэжлүүдийн ялгаа тийм ч чухал биш гэдгийг баталж байна. Хелла бол үл нийцэх зүсэлтийн мастер юм: мэлхий, яст мэлхий - ширээ, шавьжнууд - оффисын сандал, хөнжил - компьютерийн гараар.

Чарльз, Рэй Ээмес нар

40 жилийн хамтын ажиллагаа Америкчуудын амтыг өөрчилсөн тавилгын дизайн хийхэд Америкийн гэр бүл Чарльз, Рэй нарын ялалт болсон юм. Материал (фанер, хуванцар) ашиглах технологийн шинэлэг хандлага нь өрхийн эд зүйлсийн талаархи эх орончдын үзэл бодлыг өөрчилжээ. Eames хосын функциональ тавилга дунд ангийнханд боломжтой болжээ. Imzov бүтээлч дуэтийн өв уламжлал нь тавилга, архитектур, даавуу дээрх зураг, тодорхой компаниудын дүр төрхийг бий болгоход нөлөөлсөөр байна.

Миа Гуммелгард

Шведийн нэр нь Скандинавын дизайны хувьд ижил утгатай болжээ. Түүний зохион бүтээсэн анхны, лаконик объектыг Ikea брэндийн дор бүтээжээ. Модон эсвэл цагаан сүлжмэл эдлэл бүхий алдартай Hippo сандал, түүний нэмэлт хэрэгсэл болох Potamus хүснэгт нь материал, хэлбэрийг туршиж үзсэн дизайнерын зоригийг харуулсан. Тиймээс Mia объектууд нь тэдний эргономик байдал, тохь тухтай байдал нь зоримог, инээдтэй харагддаг бөгөөд энэ нь хэрэглэгчдийн дунд түгээмэл байдаг.

Ачилла Кастиглиони

Хязгааргүй төсөөлөлтэй дизайнер. Түүний үр бүтээлтэй ажлын үр дүн нь тавилга, аяга таваг, цахилгаан хэрэгсэл байсан бөгөөд энэ нь мастерын эерэг энерги өгч, хэрэглэгчдэд баяр баясгаланг авчирдаг. Тавилга үйлдвэрлэлээс гадна Кастиглиони хөнгөн дизайны чиглэлээр амжилттай ажиллаж, стандарт бус гэрэлтүүлгийн олон хэрэгслийг санал болгож байна. Релемме, Таксиа, Парентеси, Фуксиа болон бусад нь Италийн аж үйлдвэрийн дизайны сонгодог болсон.

Мишель де Лукка

Италийн үзэсгэлэнт архитектор, Италийн Kartell, Artemide, Arflex тэргүүлэгч компаниудын чийдэн, тавилга, дизайны объектын зохиогч юм. Толомео ширээний чийдэнгийн амжилттай байдал нь дизайнеруудад бэхэлгээний үйлдвэр нээх урам зориг өгсөн. Сүүн цагаан Фата ба Фатима Мурано шилэн бэхэлгээ хамгийн алдартай болжээ.

Архитекторын хувьд Мишель де Лукка Итали, Япон, Герман, Швейцарь болон дэлхийн бусад орнуудад олон арван барилга байгууламжийг бүтээж, сэргээн засварлаж байжээ.

Куно Фроммэрз

Швейцарийн дизайнер, дизайны талбарыг бие даан эзэмшсэн. Гэсэн хэдий ч тэр үүнийг маш нарийн хийснээр олон улсын тавилга үйлдвэрлэх компаниудтай амжилттай хамтран ажиллах боломжтой болсон. Куногийн үзэж байгаагаар сайн дизайн нь тухайн сэдэвт хувийн шинж чанарыг өгдөг техникийн санаа эсвэл нарийвчлал дээр суурилдаг. Мэдээжийн хэрэг энэ ангиллыг хөл, 360 металлаар хийсэн гүйлт, гулзайлгах мэт гүйдэг амралтын өрөөнд хамааруулж болно. Фроммерц загварууд нь хамгийн тохь тухтай зүйл бөгөөд энэ нь эхлээд харахад ер бусын зүйл байдаггүй боловч тэдгээрийг санаж байдаг.

Ричард Роэ өмсгөл

Өндөр технологийн хэв маягийг бий болгоход оролцсон хүмүүсийн нэг. Энэ бол орчин үеийн архитектур, дизайны хөгжилд чухал нөлөө үзүүлсэн Парис дахь Помпидугийн төвийн төслийн зохиогч юм. Тэрбээр ижил төрлийн төмөр бетон хийцтэй өрсөлдөгч юм. Рожерсийн хэв маягийн онцлог шинж чанарууд нь энгийн хэлбэр, шулуун шугам, өндөр технологи, хиймэл материал ашиглах явдал юм. Өнгө нь эрч хүчтэй байдгийг мэдэрч, англи архитектор барилга байгууламжийг гадна талын техникийн элементүүдээр чимэглэхээр шийджээ.